剛剛落幕的這屆北京國際電影節（以下簡(jiǎn)稱(chēng)北影節）算得上“史上最難”，受疫情影響推遲數月，影院展映片單縮水，上座率受限，但好在質(zhì)量不打折扣，探索也沒(méi)停步，比如首次在中國大陸公開(kāi)放映的互動(dòng)電影《夜班》引發(fā)熱議，就是最好例證。

　　據介紹，互動(dòng)電影是指觀(guān)眾成為電影中的角色，選擇角色命運，編寫(xiě)專(zhuān)屬電影劇情，并持續產(chǎn)生交互作用的新型電影模式。在互動(dòng)電影中，觀(guān)眾可以通過(guò)手機APP，在設定情節和有限時(shí)間內為角色選擇下一步故事走向，最大程度上為觀(guān)眾帶來(lái)全新的沉浸式體驗。它的出現讓觀(guān)眾不再只是觀(guān)影者，而是能夠親自參與劇情，成為主宰劇情走向的操控者。

　　《夜班》是一部犯罪懸疑類(lèi)互動(dòng)電影，講述了主修數學(xué)專(zhuān)業(yè)的大學(xué)生馬特無(wú)故卷入一場(chǎng)拍賣(mài)所的盜竊案中，為了證明自己的清白，他面臨一連串的抉擇，而在過(guò)程中他逐漸發(fā)現即使有些決定看似微乎其微，卻會(huì )導致跟原先截然不同的結果。在參與《夜班》的互動(dòng)過(guò)程中，觀(guān)眾需要根據劇情發(fā)展，在超過(guò)180個(gè)決定人物命運的關(guān)鍵時(shí)刻進(jìn)行選擇，從而引發(fā)不同的故事，最終迎來(lái)各不相同的7種結局。

　　在這部電影的豆瓣評論中，對電影的形式和內容討論不少，褒貶都有。有的認為全片多達六十余次的選擇題，意味著(zhù)平均一分多鐘，觀(guān)眾就必須要“參與”影片一次，這代表電影起碼取得了節奏上的勝利；有的忍不住吐槽同場(chǎng)觀(guān)眾的選擇是一種人性趣味大展演，直朝著(zhù)發(fā)泄和暴力而去，但無(wú)論怎樣，這樣的觀(guān)影體驗中，“屏幕內外的主角和觀(guān)眾確實(shí)形成了某種奇妙的互文、共鳴”。

　　其實(shí)，互動(dòng)電影不是新鮮事物，它已經(jīng)出現十幾年，與其說(shuō)是電影，不如說(shuō)它更接近人機交互游戲。觀(guān)眾扮演玩家，在一次次選擇中左右片中角色命運的走向。在這個(gè)意義上說(shuō)，《夜班》唯一的特殊性是它出現在了大銀幕上，個(gè)人的選擇讓位于群體的選擇，角色脫離個(gè)人好惡，成為群體意志的產(chǎn)物，對于習慣了被動(dòng)追隨的觀(guān)眾來(lái)說(shuō)，這種主動(dòng)的引導、創(chuàng )造和不可預知自有誘人之處。

　　但如果把這種新形式解讀為某種方向甚至浪潮，或許言過(guò)其實(shí)。電影誕生一百多年，內容以外，形式的流動(dòng)性和開(kāi)放性一直是它魅力的一大來(lái)源，去年北影節同樣有一票難求的VR電影《家在蘭若寺》，影迷愿意嘗試更新奇的觀(guān)影體驗，電影人也在持續探索技術(shù)表達的可能，最終受益的是電影藝術(shù)本身。

　　技術(shù)和電影的關(guān)系是常說(shuō)常新的話(huà)題，在這個(gè)問(wèn)題上，儼然成為技術(shù)革新代言人的李安有一段最新的表達可以稍作注解。在北影節的電影大師班上，他在主題為《東方表達與數字技術(shù)》的分享中說(shuō)了這樣一段話(huà)：電影這個(gè)東西必須要靠媒體才能夠把你內心的抽象世界將心比心地傳達給觀(guān)眾，你依靠這個(gè)媒體，不管你是用繪畫(huà)、文字、膠片、數碼亦或雕塑，不管它是立體的、平面的，直接的還是間接的，你用什么樣的媒體表達，它就是你的依靠，你必須要和它產(chǎn)生一個(gè)很熟悉的依存關(guān)系，這樣你才能表達。