原標題：影視人才培養，上海能否“彎道超車(chē)”

　　作為上�！拔膭�(chuàng )50條”系列第二篇，這篇報道的視野投向的是影視產(chǎn)業(yè)。

　　影視產(chǎn)業(yè)是一套復雜的工業(yè)體系，上下游涉及的領(lǐng)域十分廣泛，問(wèn)題錯綜復雜。但究其根本，還是人才問(wèn)題。

　　上海在影視人才教育上是否已經(jīng)有了足夠儲備？這些年做了哪些轉型？面向未來(lái)，能否實(shí)現成為全球影視制作中心之一的目標？由這些問(wèn)題出發(fā)，記者重點(diǎn)探訪(fǎng)了上海溫哥華電影學(xué)院、上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院這兩所近年來(lái)創(chuàng )新頻頻的院校�；蛟S在培養專(zhuān)業(yè)技術(shù)的高端人才上，我們確實(shí)具備了一定“彎道超車(chē)”的可能性。

　　培養一畢業(yè)就能用的“成品”

　　上海溫哥華電影學(xué)院坐落在上海大學(xué)延長(cháng)校區內。這里的一切都是為電影產(chǎn)業(yè)教育量身定做。

　　學(xué)院4樓的攝影課上，一名外國教師正在上課。但他口中的“攝影理論”和我們想象中不同。這名教師反復說(shuō)，拍電影時(shí)作為掌機人，如果鏡頭里的演員需要調整，最好不要直接和演員溝通，而是要和導演說(shuō)。

　　樓下的特效化妝課上，一位模特正襟危坐，來(lái)自北美的化妝老師在他的臉上涂涂抹抹。課堂上，沒(méi)有什么課本，就是全程直接演示如何把一名青年化妝成滿(mǎn)臉皺紋的老年。

　　同樣，在專(zhuān)業(yè)錄音室里，一位教師正在對十幾名學(xué)生講授聲音設計。他說(shuō)，好萊塢等北美的影視流程中，聲音設計被細分為好幾個(gè)工種，一個(gè)人一般只需要負責其中一個(gè)，所以?shī)W斯卡獎項也會(huì )對應幾個(gè)與聲音有關(guān)的獎。然而國內影視拍攝流程并非如此，負責聲音的人可能所有環(huán)節從頭到尾都要負責到底，跟著(zhù)去片場(chǎng)錄音，跟著(zhù)做后期，跟著(zhù)盯進(jìn)度，與此對應國內聲音相關(guān)的獎項一般只設一個(gè)。

　　說(shuō)到一半，他忽然當場(chǎng)拍了一下桌腳，發(fā)出“嘣”的聲音。他解釋?zhuān)�“在北美，假設需要拍桌聲，一切只要標準化，錄一個(gè)拍桌聲就行。但是在國內，聲音師還可以有自己的想法。比如說(shuō)，一個(gè)人猶豫時(shí)、生氣時(shí)，拍桌的聲音其實(shí)不同�！闭f(shuō)完，他又演示了兩個(gè)略有不同的拍桌聲。

　　他還告訴學(xué)生，一旦聲音數據經(jīng)過(guò)壓縮、格式轉換后再提交到客戶(hù)手上，你心里應該十分清楚，高頻、低頻中哪些信息必然會(huì )損失，最開(kāi)始就不要設計這些信息。否則，客戶(hù)聽(tīng)到的效果會(huì )與你最初設計的聲音大相徑庭。

　　很顯然，這里的影視教學(xué)內容偏重實(shí)踐運用，所有課程都注重與當下的影視工業(yè)對接。上海溫哥華電影學(xué)院副院長(cháng)劉海波說(shuō)，他們想培養的是一畢業(yè)就能用的“成品”，而非只重理論體系的“半成品”，畢業(yè)后還需在影視行業(yè)實(shí)踐一年半載。

　　這是一所不到5年的新學(xué)校，但也可以說(shuō)是一所老牌院校：它引進(jìn)了加拿大溫哥華電影學(xué)院的教學(xué)體系和師資力量，是目前唯一一所以北美師資、英語(yǔ)教學(xué)為主，以好萊塢電影工業(yè)規范為教學(xué)內容的中外合作高等教育學(xué)院。

　　通俗地說(shuō)，它更像“電影學(xué)院版的EMBA”：學(xué)生只讀一年，需要自付15萬(wàn)元左右的學(xué)費，獲得的并非一紙學(xué)歷，而是實(shí)踐作業(yè)和技能證明。

　　因此，這里的學(xué)生來(lái)自五湖四海，有剛畢業(yè)的年輕人，也有四五十歲的中年人；有影視科班出身再來(lái)深造的，也有與原專(zhuān)業(yè)毫不相關(guān)但一心夢(mèng)想轉型成為影視人才的。

　　由于學(xué)費不低，學(xué)生們特別珍惜教學(xué)時(shí)間。各種課程排得滿(mǎn)滿(mǎn)當當，從早學(xué)到晚，幾乎沒(méi)有寒暑假。而學(xué)院成立時(shí)喊出的口號，就是為中國影視產(chǎn)業(yè)輸送稀缺的“高端技術(shù)人才”。

　　按照北美工業(yè)標準來(lái)訓練

　　王祥禮是上海大學(xué)數字媒體技術(shù)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生。臨近畢業(yè)時(shí)，他聽(tīng)聞一些學(xué)長(cháng)稱(chēng)贊“溫影”，特別提到學(xué)院和國內的教育體系不太一樣，沒(méi)有太多書(shū)面論文，更為實(shí)用。于是他下決心報名“溫影”的聲音設計專(zhuān)業(yè)，再讀一年。

　　事實(shí)果真如此。比如一門(mén)課有20節，只有第一節課老師會(huì )說(shuō)一點(diǎn)理論框架。之后每節課，直接圍繞專(zhuān)項進(jìn)行訓練，這兩節課學(xué)習環(huán)境聲，學(xué)完要求交一份環(huán)境聲作業(yè)；接下來(lái)兩節課學(xué)習音效，學(xué)完再要求交一份音效相關(guān)的作業(yè)�！按蟛糠謺r(shí)間都在做東西，每天做到十一二點(diǎn)，有時(shí)候還要通宵，但收獲很多�！蓖跸槎Y感嘆。

　　這里的外國教師們大多在好萊塢和北美動(dòng)畫(huà)片中擔任聲音監制，有豐富的行業(yè)經(jīng)驗。由于采用“北美標準”，外教們上課時(shí)很注重專(zhuān)業(yè)性和標準化。比如環(huán)境聲，必須有16個(gè)軌道以上，前2軌怎么鋪，某些頻段的音量必須達到多少分貝等，要符合一套規范。老師批改時(shí)也仔細，一份作業(yè)被拆分成好幾個(gè)單項一一打分，而不是“跟著(zhù)感覺(jué)走”。

　　王祥禮說(shuō)，如今在國內，聲音設計領(lǐng)域還沒(méi)有太多標準規范可言，有些人原本做音樂(lè )，后來(lái)轉行做音效，也有人完全“自學(xué)成才”，雖然他們都很有天賦與才華，但作品往往不夠規范。

　　這導致王祥禮一個(gè)班的學(xué)生，幾乎算得上是聲音設計領(lǐng)域的“稀缺人才”。幾乎未等畢業(yè)，全班打算留在國內找工作的學(xué)生們已經(jīng)被業(yè)內最好的一批公司“搶走”，如騰訊游戲、專(zhuān)做BBＣ和美劇的錄音棚、索尼上海工作室等。

　　卜連鵬原本在西門(mén)子工作，然而他夢(mèng)想成為一名電影人，于是工作沒(méi)多久，他就辭職來(lái)讀“溫影”的影視制作專(zhuān)業(yè)。

　　這是一個(gè)非常駁雜的專(zhuān)業(yè)，制片、導演、攝影、美術(shù)置景等等環(huán)節，無(wú)一不學(xué)。學(xué)生們一般6人為一組，平均每2個(gè)月需要拍攝一個(gè)視頻短片。每次，6個(gè)人輪流擔任不同崗位的工作，比如這一次你做導演、我做攝影，下一次我做導演、你做制片，盡量每個(gè)工種都能實(shí)踐一次。一個(gè)學(xué)期的拍攝任務(wù)量極大，一切按照北美工業(yè)體系來(lái)訓練。

　　卜連鵬自認為是班里的優(yōu)秀生，還未畢業(yè)時(shí)，他寫(xiě)的劇本是被同學(xué)們拍攝最多的，視頻短片在國際和國內頻頻拿到獎項。于是畢業(yè)后，他真的投入影視行業(yè)，從助理、副導演做起。

　　然而一切并沒(méi)有一帆風(fēng)順。他發(fā)現自己在“溫影”學(xué)到的是行業(yè)標準，一切職能分工清晰，如果參與中外合拍片，他可以很好地對接。但是國內影視行業(yè)，目前分工并沒(méi)有那么明確和有效，有時(shí)候他得學(xué)會(huì )“妥協(xié)”與“含糊”。

　　片場(chǎng)缺乏優(yōu)秀的專(zhuān)業(yè)工匠

　　負責教學(xué)設計的“溫影”副院長(cháng)路易斯?卡蘭德來(lái)自北美，已經(jīng)在上海待了近兩年。

　　一進(jìn)辦公室，他就拿出一份文件。原來(lái)，他已請人把上�！拔膭�(chuàng )50條”翻譯成英文，不僅仔細閱讀，還將與影視相關(guān)的條文用熒光筆做了標記，可見(jiàn)關(guān)注度之高。

　　路易斯說(shuō)，“溫影”的教學(xué)模式，采用的仍然是北美的工業(yè)體系，因為他認為“好萊塢工業(yè)標準仍然是業(yè)內最好的標準”。如果說(shuō)，和中國影視教學(xué)有什么不一樣，那就是“特別強調故事”，所有的鏡頭語(yǔ)言、技術(shù)環(huán)節都是圍繞故事，更注重教學(xué)生怎樣說(shuō)好一個(gè)故事，而中國有些院校的電影課程更側重教學(xué)生怎么使用攝像機、怎么運用剪輯軟件。

　　路易斯選擇來(lái)上海教學(xué)，是因為他看中上海在電影制作上的潛力�！跋啾戎袊�其他城市有太多優(yōu)勢：空氣相對好、交通相對好、高度國際化。作為金融中心，那就是發(fā)生故事的舞臺�！�

　　他說(shuō)，目前的上海，影視行業(yè)的各環(huán)節還不夠集中。北美電影產(chǎn)業(yè)之所以發(fā)達，一個(gè)重要原因是影視產(chǎn)業(yè)的各個(gè)環(huán)節都在那里高度集中，除了表演、攝影、導演，還有聲音設計、剪輯后期、化妝特效等等。北美的電影學(xué)院之所以名聞遐邇不僅僅因為師資，更因為周邊就有那么多產(chǎn)業(yè)可供學(xué)生實(shí)踐。

　　劉海波也有類(lèi)似的觀(guān)點(diǎn)。他一直強調，電影不僅是門(mén)藝術(shù)，更是一個(gè)工業(yè)體系，任何一個(gè)環(huán)節出了問(wèn)題，都會(huì )讓一部電影品質(zhì)急轉直下。而國內院�，F在更側重培養演員、導演等，產(chǎn)業(yè)鏈的其他制作環(huán)節長(cháng)期以來(lái)缺乏人才。

　　“中國影視產(chǎn)業(yè)既缺一批領(lǐng)軍人物，也缺優(yōu)秀的產(chǎn)業(yè)人口�！眲⒑２ㄕf(shuō)，我們缺少優(yōu)秀的燈光師、化妝師、道具師，片場(chǎng)缺少專(zhuān)業(yè)的工匠。以至于尋找影視片里的漏洞、穿幫鏡頭，評判作品的服化道是否“制作精良”，已經(jīng)成為網(wǎng)友們津津樂(lè )道的談資。

　　劉海波粗算了一筆賬：2017年電影加電視�。ú话�括網(wǎng)�。┐蠹s有2000個(gè)劇組，需要約2000個(gè)導演、4000個(gè)副導演，平均按照200人一個(gè)劇組來(lái)算，就需要40萬(wàn)人為劇組工作。而北京電影學(xué)院等專(zhuān)業(yè)影視院校，就算每年畢業(yè)1000人，10年不過(guò)1萬(wàn)人，專(zhuān)業(yè)人才遠遠不夠。

　　中國電影井噴式發(fā)展，在10年間產(chǎn)量翻了5倍，但我們的專(zhuān)業(yè)人才教育卻遠遠沒(méi)有跟上。在全球高標準的影視產(chǎn)業(yè)中，并不只有導演、攝影才需要專(zhuān)業(yè)素養，電工、木匠、化妝、道具同樣需要相當高的專(zhuān)業(yè)技能。專(zhuān)業(yè)化、細分化，是電影行業(yè)未來(lái)的重要特征。

　　因此，這也是上�？梢浴皬澋莱�車(chē)”的地方。

　　師資力量不求所有，但求所用

　　位于松江大學(xué)城的上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院已經(jīng)歷了幾輪“轉身”：

　　2013年，學(xué)校從原來(lái)的復旦大學(xué)獨立二級學(xué)院，轉為獨立建制的“上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院”。2014年，被列入上海市高等教育綜合改革試點(diǎn)單位。2015年，入選QS世界大學(xué)學(xué)科排名，進(jìn)入全球大學(xué)“藝術(shù)與設計”學(xué)科前100名。上升速度猶如火箭。

　　這里的影視人才，并不是為電影產(chǎn)業(yè)量身定做，而是更為寬廣的“泛視聽(tīng)”領(lǐng)域：與SMG 合辦了新媒體學(xué)院，培養電視廣播編導主持；與話(huà)劇藝術(shù)中心合辦了表演學(xué)院，培養話(huà)劇人才；　今年初，又與燦星傳媒合辦了現代音樂(lè )學(xué)院……

　　令人驚訝的是，這里70%以上的師資，來(lái)自于各個(gè)行業(yè)內的專(zhuān)家能手，屬于“外聘”，師資力量不求所有，但求所用。學(xué)院和專(zhuān)業(yè)設置基本按照產(chǎn)業(yè)需求打造�！爱a(chǎn)學(xué)研”一體化，可謂做到極致。

　　羅昌豪2016年就讀這里的播音主持專(zhuān)業(yè)，他的老師們基本來(lái)自SMG的主持人。許多課程直接在演播室里進(jìn)行，主持人們也會(huì )刻意把一些欄目安排在學(xué)校，讓學(xué)生更多參與。

　　羅昌豪記得自己第一次看到曹可凡的現場(chǎng)錄制，就被震驚�！安芾蠋煕](méi)有刻意背臺詞，臨場(chǎng)發(fā)揮特別好，一些名人典故信手拈來(lái)�！边@打破了他“稿子提前寫(xiě)好，主持基本靠背”的“陳見(jiàn)”。

　　到了大四，幾乎每個(gè)學(xué)生都會(huì )去電視臺或者電臺跟隨一位老師兼主持人一對一實(shí)習，實(shí)踐機會(huì )特別多，而老師們常常鼓勵大家去接觸新媒體。

　　于是羅昌豪就和同學(xué)一起錄了幾次短視頻，上傳到“抖音”之類(lèi)的APP上，沒(méi)想到一共發(fā)了8個(gè)，最多的一個(gè)有90多萬(wàn)人觀(guān)看�！爱吘共皇敲刻熘辈�，我已經(jīng)很滿(mǎn)意了�！彼�說(shuō)，在一眾短視頻的海洋里，他們的視頻可能因專(zhuān)業(yè)感強脫穎而出。

　　未來(lái)，廣播編導主持未必人人要去電視臺，但是輸送專(zhuān)業(yè)人才，讓整個(gè)行業(yè)文化產(chǎn)品的質(zhì)量越來(lái)越好，這一點(diǎn)不會(huì )改變。

　　丁珊珊就讀于表演專(zhuān)業(yè)，如今簽約了賴(lài)聲川工作室�；貞浧鹉感�，她認為給她留下深刻印象的就是“大家踏踏實(shí)實(shí)學(xué)習，做演員而不是做明星”。為了排練一個(gè)片段，同學(xué)們晚上十一二點(diǎn)回寢室，早上5點(diǎn)又“出早功”練臺詞，感覺(jué)“大學(xué)讀得特別累”。

　　剛畢業(yè)時(shí)，丁珊珊一度很迷茫，上海小劇場(chǎng)話(huà)劇相比其他城市機會(huì )多一點(diǎn)，但是話(huà)劇圈也不大，工作沒(méi)那么好找。好在讀書(shū)時(shí)，學(xué)院與話(huà)劇藝術(shù)中心合辦，所以話(huà)劇演出的實(shí)習機會(huì )還是比較多。她曾經(jīng)在賴(lài)聲川《暗戀桃花源》青年版新秀選拔賽中入選了一個(gè)角色，由此與賴(lài)聲川工作室結緣，后來(lái)簽約該工作室是“水到渠成”。

　　而丁珊珊自己不知道的是，賴(lài)聲川曾經(jīng)對上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院的話(huà)劇老師贊揚過(guò)：你們培養的話(huà)劇演員專(zhuān)業(yè)扎實(shí)，不錯。

　　緊跟時(shí)代

　　通向時(shí)尚與新媒體

　　2018年1月12日，上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院與燦星傳媒跨界共建現代音樂(lè )學(xué)院。

　　聘任的教師名單可謂星光熠熠：歌手那英、音樂(lè )評論家金兆鈞、英國表演藝術(shù)認證協(xié)會(huì )董事長(cháng)兼首席執行官I(mǎi)an　Kellgren為首批“客座教授”；周冰倩、李泉等為首批“音樂(lè )大師課特聘導師”；方俊、Russell　Ferguson、Phillip　Chbeeb為首批“舞蹈大師課特聘導師”……

　　上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院副書(shū)記、副校長(cháng)俞振偉表示，學(xué)院和專(zhuān)業(yè)設置一直追求與產(chǎn)業(yè)對接，與時(shí)俱進(jìn)，打破學(xué)院派象牙塔的教學(xué)模式。比如說(shuō)，傳統話(huà)劇系的匯報演出往往是《雷雨》《莎士比亞》等經(jīng)典劇目。而這里學(xué)生的匯報劇目往往是當紅選段如《夏洛特煩惱》。學(xué)生版的演出并不僅僅在校內匯報，也面向全體松江市民開(kāi)放。每到演出時(shí)，學(xué)校1000多個(gè)座位的大劇場(chǎng)往往座無(wú)虛席，可以連演一周。

　　又比如，傳統的舞臺美術(shù)，原先叫舞美專(zhuān)業(yè)，現在改名為舞臺藝術(shù)與科技。因為當代的舞美不僅在于培養畫(huà)匠，還有人與系統的互動(dòng)、與科技的互動(dòng)。學(xué)硬件、懂系統、會(huì )操作，接觸當代裝置同樣重要。由于學(xué)院師資專(zhuān)兼職結合，專(zhuān)業(yè)轉型很快，馬上就能調整。

　　或許正是產(chǎn)學(xué)研結合緊、實(shí)踐機會(huì )多，畢業(yè)生中不乏文化產(chǎn)業(yè)的創(chuàng )業(yè)者。

　　陳美穎2013年就讀于廣播電視編導專(zhuān)業(yè)。她也是學(xué)校視頻節目工作室的第一任社長(cháng)。她記得，2014年，工作室老師帶領(lǐng)一幫學(xué)生制作《創(chuàng )業(yè)新銳》這檔人物訪(fǎng)談欄目時(shí)，同學(xué)們還很稚嫩，尋找年輕的創(chuàng )業(yè)者而不得，大家從校門(mén)口的小店鋪，到自己日常消費的場(chǎng)所，問(wèn)親戚、問(wèn)朋友，四處打聽(tīng)，花的全是笨功夫，結果制作出來(lái)的內容普遍浮于表面。還有同學(xué)因實(shí)在找不到采訪(fǎng)對象，跑去找老師哭訴，眼淚鼻涕一大把。工作室的經(jīng)歷，大大鍛煉了學(xué)生的實(shí)踐和社會(huì )能力。

　　后來(lái)，加入工作室的同學(xué)不僅僅局限在本專(zhuān)業(yè)，但凡對視頻制作有興趣的學(xué)生，都可以參加。工作室由此逐漸形成規模，有些短片作品也在國內屢屢得獎。

　　畢業(yè)時(shí)，陳美穎拍攝的10分鐘短片《我的眼睛我的歌》，陸續收獲了8個(gè)獎。于是她想用這第一桶金，開(kāi)一家文化傳媒公司，更好地帶領(lǐng)師弟師妹們把工作室“盤(pán)活”，“因為單純靠老師和學(xué)校非常困難，而學(xué)生一般沒(méi)有能力直接操作一個(gè)商業(yè)項目�！庇谑顷惷婪f在松江創(chuàng )業(yè)了。

　　她帶領(lǐng)工作室制作的一檔小欄目，與松江區公安局合作，在松江電視臺播放，每集10分鐘。欄目不僅需要創(chuàng )意，還追求嚴謹，分很多模塊、信息，學(xué)生們經(jīng)驗不足，容易犯小錯誤，她得在這個(gè)過(guò)程中擔任保駕護航的角色。如今，通過(guò)這個(gè)商業(yè)項目，參與其中的一二年級學(xué)生成長(cháng)飛速，節目后來(lái)還獲得了一個(gè)中國公安系統的獎項。

　　有人曾在知乎上詢(xún)問(wèn)：上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院究竟是所怎樣的大學(xué)？

　　一位學(xué)校畢業(yè)生寫(xiě)下長(cháng)長(cháng)的回答：

　　“國內外合作辦學(xué)比較多，就學(xué)習而言，商業(yè)合作比較多也有利，播音和電視臺主持人拜師結對，學(xué)校常來(lái)明星大家都不當回事了，很多人來(lái)拍片子。校內活動(dòng)每年也很多，尤其是上海大學(xué)生電視節，‘作死’全校的大型活動(dòng)。但也因為老師商業(yè)思維嚴謹，所以機會(huì )很多，實(shí)習工作云云。

　　技術(shù)新、學(xué)校新、觀(guān)念新，所以那些一心一意要做畫(huà)家的同學(xué)請移步國美央美。我們緊跟時(shí)代步伐通向時(shí)尚與新媒體……”

　　記者手記

　　一切癥結追溯到這個(gè)源頭：缺人才

　　我們的影視工業(yè)和全球的差距在哪里？有人這樣指點(diǎn)：去看攝影棚。

　　北美的攝影棚里，連燈光道具的電線(xiàn)都整潔干凈，而我們的攝影棚里，除了鏡頭對準的地方，其他地方一片狼藉。這就是專(zhuān)業(yè)和不專(zhuān)業(yè)的區別。

　　崗位分工不清晰、產(chǎn)業(yè)鏈的各環(huán)節缺人才、各劇組的燈光師基本出自一個(gè)村……對爆炸式增長(cháng)的中國影視行業(yè)來(lái)說(shuō)，一切癥結都可以追溯到這個(gè)源頭：缺人才。

　　上海溫哥華電影學(xué)院副院長(cháng)劉海波把這個(gè)現象概括為：低端人才過(guò)剩、高端人才不足，影視教育急需供給側改革。

　　有人說(shuō)，中國每年有2000多個(gè)劇組，但是好的電影導演可能不超過(guò)20個(gè)；　好的劇組，可能不超過(guò)10個(gè)；而好的服裝師、燈光師、攝影師，轉來(lái)轉去也總是那么幾個(gè)。

　　對上海來(lái)說(shuō)，機遇正蘊藏在此。

　　為影視行業(yè)輸送專(zhuān)業(yè)人才、精英人才，對標國際生產(chǎn)體系和工業(yè)標準，這是未來(lái)上�？梢园l(fā)力的地方。

　　為此，幾年前，一批銳意創(chuàng )新、觀(guān)念新穎的影視類(lèi)院校如雨后春筍般出現。即使是歷史傳統悠久的上海戲劇學(xué)院，也與阿里影業(yè)、復星集團簽署了戰略合作協(xié)議，籌備上戲阿里電影學(xué)院，計劃開(kāi)啟一種新的教學(xué)模式。在這樣的大背景下，上海提出建設“影視制作中心”，對標全球，可謂對癥下藥。

　　不過(guò)許多人以為，憑借上海的國際化優(yōu)勢，承接國際電影產(chǎn)業(yè)轉移、國際合拍片等，“彎道超車(chē)”潛力很大。

　　但是，潛力僅僅只是潛力。

　　“中國通”路易斯做了一番對比：假設你在紐約大街拍戲，涉及消防、警察、醫療、法務(wù)等問(wèn)題，一天之內就可以全部搞定，所有部門(mén)積極支援。對拍攝來(lái)說(shuō)，時(shí)間就是金錢(qián)，就是成本，一天都等不起。

　　一座城市是否能成為真正的影視制作中心，看看各方資源支持的效率就能略知一二。所以，擁有“潛力”的上海在這方面還有很長(cháng)的路要走。