近年來(lái)，在A(yíng)I(人工智能)技術(shù)持續改寫(xiě)音樂(lè )創(chuàng )作規則的當下，網(wǎng)絡(luò )上涌現出一大批由AI作曲、作詞、演唱的音樂(lè )作品，其中部分作品獲得了流量和口碑雙豐收。與此同時(shí)，2025年第四季度相繼亮相的《中國唱將》與《聲?shū)Q遠揚2025》，則展開(kāi)了一場(chǎng)音樂(lè )綜藝節目?jì)r(jià)值回歸的探索。這兩檔節目的同期亮相，折射出行業(yè)對音樂(lè )價(jià)值與未來(lái)發(fā)展路徑的深度思考。
創(chuàng )新內容形態(tài)
以真實(shí)為利器以傳統潤新聲
當2025年第四季度的綜藝賽道兩股強勁的音樂(lè )浪潮出現，市場(chǎng)看到的不僅是兩檔節目的競爭，更是一場(chǎng)關(guān)于音樂(lè )價(jià)值、人才培養與行業(yè)出路的深度對話(huà)。一邊是中央廣播電視總臺文藝節目中心推出的音樂(lè )人才選拔節目《中國唱將》，另一邊則是八大平臺聯(lián)合創(chuàng )制、以“真直播”為利器的《聲?shū)Q遠揚2025》。在政策引導與市場(chǎng)渴望的雙重驅動(dòng)下，優(yōu)秀歌唱人才選拔類(lèi)節目正以一種更為審慎、更富使命感的形式，重歸大眾視野。
《中國唱將》的核心立意超越了普通選秀，它旨在構建一個(gè)“國家級音樂(lè )人才集訓營(yíng)”。節目不僅會(huì )聚了薛之謙、汪蘇瀧、周深、譚維維等七位流行唱法導師，更整合了來(lái)自國家級院團與頂尖藝術(shù)院校的專(zhuān)家陣容，形成了陣容強大的師資團隊。其創(chuàng )新之處在于，它構建了一個(gè)從專(zhuān)業(yè)遴選、封閉集訓、大師指導到最終登上國家級別舞臺的完整生態(tài)閉環(huán)。
節目中，選手郜逸萍一曲滬語(yǔ)《歸江南》，讓非遺滬劇的婉轉韻味在現代舞臺綻放；都楞扎那的《游牧》，則用古老的呼麥技巧展現了草原文化的遼闊深邃。這些內容設計，凸顯了節目在藝術(shù)專(zhuān)業(yè)性上的高要求與在文化傳承上的自覺(jué)擔當。
北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院教師彭侃認為，《中國唱將》在精神內核上延續了被譽(yù)為“中國首個(gè)國家級電視聲樂(lè )權威賽事”的“青歌賽”傳統，它通過(guò)更現代化的包裝與系統化的培養模式，實(shí)現了對傳統IP的創(chuàng )造性轉化，這體現了主流媒體在音樂(lè )人才培養機制上的一次重要探索。
與之形成鮮明對比的《聲?shū)Q遠揚2025》，則選擇了一條“聯(lián)合作戰”與“技術(shù)賦能”的賽道。由湖南衛視、北京衛視等六大電視平臺，聯(lián)合芒果TV、騰訊視頻兩大網(wǎng)絡(luò )平臺共同打造，這種規?？涨暗暮献髂Ｊ奖旧?，是當前綜藝市場(chǎng)應對成本壓力、尋求效益最大化的一次大膽實(shí)踐。
節目以“青春敢唱，一鳴驚人”為口號，其核心賽制為“海搜雙通道選拔+預選賽錄制+總決賽12場(chǎng)真唱真直播”，旨在用“無(wú)修音”的真實(shí)性與“實(shí)時(shí)互動(dòng)”的參與感，重拾音樂(lè )競技的原始魅力。然而，頗具意味的是，在嚴格的直播環(huán)境下，節目的戲劇性看點(diǎn)部分轉移至了評委席上的“突發(fā)狀況”。評審們?yōu)闋幦⌒膬x選手而現場(chǎng)打破規則、修改賽制的急切，以及在直播鏡頭前措辭謹慎甚至略顯無(wú)措的真實(shí)反應，這些未經(jīng)設計的瞬間，反而成了社交媒體上熱議的話(huà)題，為節目帶來(lái)了意料之外的關(guān)注度。
彭侃分析認為，兩檔節目的集中回歸，是行業(yè)在經(jīng)過(guò)前幾年的調整后，對如何重塑兼具社會(huì )價(jià)值與市場(chǎng)影響力的內容形態(tài)所作出的積極回應。節目通過(guò)強化專(zhuān)業(yè)導向、主流價(jià)值與文化內涵，實(shí)現了更為柔性的價(jià)值引導，為當前略顯疲軟的市場(chǎng)注入新的活力。
在選手構成與音樂(lè )類(lèi)型上偏重民族、美聲等，在一定程度上限制了流行元素的比例和大眾接受的廣度，但其文化價(jià)值不容小覷。從北方胡同歌謠到嶺南婉轉曲調，再到西北草原牧歌，尤其是新疆“歌舞之鄉”特色與廣東潮汕、客家歌曲的登臺，使得節目超越了單純的娛樂(lè )功能，成為挖掘地域音樂(lè )文化、活化利用非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、傳承華語(yǔ)音樂(lè )文脈的重要平臺。
此輪音樂(lè )綜藝的“同臺對壘”，清晰映射出行業(yè)在技術(shù)迭代與流量主導的時(shí)代背景下，于政策要求、市場(chǎng)效益與文化使命之間尋求新平衡點(diǎn)的探索軌跡。它們的實(shí)踐共同指向一個(gè)核心共識：在紛繁的娛樂(lè )表象之下，音樂(lè )作為藝術(shù)的公共屬性、本體價(jià)值及其引領(lǐng)作用，正在被重新喚起并得到強化。
尋找音樂(lè )綜藝價(jià)值
譜寫(xiě)那些無(wú)法被計算的人間真情
當技術(shù)能夠模擬“完美”，當算法可以生成旋律，音樂(lè )綜藝的價(jià)值何在？答案或許正蘊藏于那些無(wú)法被計算的人間真情。
舞臺的聚光燈下，音樂(lè )劇演員遇泓羊閉目吟唱《欠父親的話(huà)》。那些未能說(shuō)出口的告白，那些永遠錯過(guò)的最后一面，在旋律中緩緩流淌。鏡頭掃過(guò)評委席，那英悄然摘下眼鏡拭去淚痕，華晨宇轉身背對鏡頭，何炅的聲音微微顫抖。這一刻，舞臺與觀(guān)眾席的界限消融，所有人共同沉浸在一種深切的情感共鳴中。
在快節奏的現代社會(huì )中，音樂(lè )綜藝悄然扮演著(zhù)情感連接器的角色。它們已從單純的才藝展示，進(jìn)化成為集體情感體驗的載體。山東小伙薛琦在節目中坦誠分享因膚色而自卑的成長(cháng)歷程，他的歌聲與故事相互印證，完成了一場(chǎng)公開(kāi)的自我救贖；《中國好聲音》中，單親媽媽用歌聲訴說(shuō)對孩子的摯愛(ài)；《聲入人心》里，學(xué)院派歌手傾吐堅守藝術(shù)理想的艱辛。這些真實(shí)的人生片段，讓音樂(lè )超越了純粹的技術(shù)競賽，成為溝通心靈的橋梁。彭侃表示：觀(guān)眾在欣賞旋律的同時(shí)，更在聆聽(tīng)他人的生命故事，并在其中照見(jiàn)自己的影子。這種深層次的情感聯(lián)結，正是音樂(lè )綜藝能夠持續吸引觀(guān)眾的魅力。
不同的音樂(lè )綜藝，精準地捕捉著(zhù)這個(gè)時(shí)代的多元情感需求?！稑?lè )隊的夏天》讓中年群體在搖滾音浪中重拾青春熱血；《聲生不息》搭建起代際對話(huà)的橋梁，讓不同年齡段的觀(guān)眾在經(jīng)典旋律中找到共鳴；《中國新說(shuō)唱》則為年輕世代提供了態(tài)度表達的出口。而《經(jīng)典詠流傳》中古詩(shī)詞與現代音樂(lè )的創(chuàng )新融合，喚醒的是深層的文化認同；《聲入人心》對美聲唱法的普及推廣，則激發(fā)了大眾對高雅藝術(shù)的親近感。這些節目如同多棱鏡，折射出當代中國人豐富而復雜的情感世界，在共享的音樂(lè )體驗中，為觀(guān)眾提供了情感的宣泄口與慰藉所。
回望中國音樂(lè )綜藝的四十年發(fā)展歷程，從1984年“青歌賽”的專(zhuān)業(yè)競技，到2005年《超級女聲》開(kāi)啟的草根選秀時(shí)代，再到2012年《中國好聲音》推動(dòng)的大片級制作，以及近年來(lái)《聲入人心》《樂(lè )隊的夏天》等節目的垂直領(lǐng)域深耕，技術(shù)的進(jìn)步與模式的創(chuàng )新從未停歇。然而，正如彭侃所指出的，人們對真實(shí)情感聯(lián)結的需求，始終是娛樂(lè )體驗的核心。音樂(lè )選秀節目的魅力，在于滿(mǎn)足觀(guān)眾的“夢(mèng)想投射”需求，見(jiàn)證普通人邁向明星的旅程本身，就蘊含著(zhù)天然的戲劇張力。
彭侃進(jìn)一步指出，當下音樂(lè )綜藝面臨的核心挑戰是優(yōu)秀選手的斷層與同質(zhì)化困局。盡管這類(lèi)節目始終擁有穩定的觀(guān)眾基礎，但真正能夠打動(dòng)人心、具備鮮明辨識度的新鮮面孔、特色聲音卻日漸稀缺?；仡欉x秀的黃金時(shí)代，正是李宇春的中性風(fēng)格、曾軼可的獨特唱腔、楊超越的“逆襲”敘事等極具個(gè)人色彩的選手，創(chuàng )造了現象級的社會(huì )話(huà)題。如何在現有框架下突破選角慣性，重新發(fā)掘那些兼具情感穿透力與市場(chǎng)號召力的真實(shí)個(gè)體，已成為行業(yè)亟待破解的命題。
從已發(fā)布的綜藝片單來(lái)看，音樂(lè )類(lèi)綜藝依然展現出強勁的創(chuàng )新活力：《超燃青春的合唱》集結新生代歌手進(jìn)行合宿集訓，并與國際合唱團同臺競演；《我是原創(chuàng )男聲》則集結100位原創(chuàng )男聲進(jìn)行全品類(lèi)音樂(lè )的新人選拔；《哆來(lái)咪哪里咪》創(chuàng )新“歌手教演員唱歌”的速成模式；《中國新生代·全球共唱季》則通過(guò)三維聯(lián)動(dòng)重塑少兒音樂(lè )綜藝形態(tài)。這些新節目在題材上更加垂直多元，融合跨界元素，兼顧本土文化深耕與國際視野拓展。
當AI成為創(chuàng )作者
評判音樂(lè )的標準又該如何重塑？
然而，就在音樂(lè )綜藝不斷強化其情感價(jià)值的同時(shí)，一場(chǎng)由AI驅動(dòng)的技術(shù)革命正在重構音樂(lè )行業(yè)。從2016年首支AI創(chuàng )作流行單曲《Daddy's Car》（《老爸的座駕》）的稚嫩嘗試，到2025年AI生成歌曲《Walk my Walk》（《步履鏗鏘》）登上Billboard（公告牌）鄉村數字銷(xiāo)售榜榜首，AI音樂(lè )已從實(shí)驗室走向主流市場(chǎng)。今年4月，中央音樂(lè )學(xué)院自主研發(fā)的“智音”系統交出的首部AI交響樂(lè )《千里江山圖》，通過(guò)神經(jīng)網(wǎng)絡(luò )解析北宋名畫(huà)意境，將山水轉化為音符，AI正在建立全新的音樂(lè )語(yǔ)法體系。
這種重構也在改變著(zhù)音樂(lè )創(chuàng )作。溫州小學(xué)音樂(lè )老師將父親的詩(shī)輸入AI工具所創(chuàng )作的《鐵楓流韻》，一舉奪得中國首個(gè)AI音樂(lè )創(chuàng )作大賽冠軍；杭州“音紀元”全國AI歌曲創(chuàng )作大賽收到超千首投稿，青年創(chuàng )作者占比高達95%。傳統的“靈感→草稿→修改”線(xiàn)性流程，正被“數據訓練→指令生成→人機共創(chuàng )”的新模式打破。
“音樂(lè )創(chuàng )作從一門(mén)專(zhuān)業(yè)技能，變成了每個(gè)人都可以使用的表達工具?！碧旖蛞魳?lè )學(xué)院作曲指揮系副教授楊?lèi)鹬赋?，隨著(zhù)AI技術(shù)持續賦能音樂(lè )領(lǐng)域，一個(gè)全民創(chuàng )作的時(shí)代正在到來(lái)。AI不僅大幅降低了制作成本與時(shí)間，更通過(guò)智能工具實(shí)現了媲美專(zhuān)業(yè)水準的編曲與混音。在他看來(lái)，這將催生海量多元的新聲音，甚至可能“誕生完全超出我們現有審美框架的音樂(lè )類(lèi)型”。
技術(shù)的浪潮也帶來(lái)諸多挑戰。版權與作品歸屬問(wèn)題首當其沖?！癆I模型使用海量現有作品進(jìn)行訓練，其生成內容是否構成侵權？版權如何劃分？”這些都是尚待厘清的“灰色地帶”。與此同時(shí)，當創(chuàng )作門(mén)檻大幅降低，追逐流量的同質(zhì)化作品可能如潮水般涌來(lái)，“聽(tīng)眾的注意力將日益碎片化，難以建立真正有深度的音樂(lè )審美?！睏?lèi)饘Υ瞬粺o(wú)擔憂(yōu)。
當AI成為創(chuàng )作者，我們評判音樂(lè )的標準又該如何重塑？一個(gè)技術(shù)上無(wú)懈可擊的AI作品，與一個(gè)情感真摯的人類(lèi)作品，究竟哪一個(gè)更有價(jià)值？“有AI輔助創(chuàng )作后，我們比的不再是誰(shuí)能更好地執行，而是誰(shuí)擁有更不可替代的創(chuàng )意和更打動(dòng)人心的真情?！睏?lèi)鸨硎?，在《聲?shū)Q遠揚2025》《中國唱將》等節目中，真情與創(chuàng )意正成為新的評判導向，這些舞臺將更加聚焦“人的價(jià)值”。
當技術(shù)呈現的“完美”觸手可及，比賽的焦點(diǎn)將回歸到那些技術(shù)無(wú)法替代的深層人性?xún)r(jià)值?！拔覀儽鹊膶⒉辉偈恰昝馈?，而是‘動(dòng)人’；不再是‘技術(shù)’，而是‘靈魂’?！睏?lèi)鸾忉尩?，人?lèi)的魅力恰恰在于那些不完美的真實(shí)瞬間——一次氣息的輕微顫抖，一個(gè)即興的裝飾音，一句帶著(zhù)哽咽卻情感爆發(fā)的演唱。這些細微而不可預測的瞬間，才是直擊人心的關(guān)鍵。
AI技術(shù)不會(huì )只是音樂(lè )綜藝的“點(diǎn)綴”，而是會(huì )重塑其制作與觀(guān)看模式，開(kāi)啟“人機共創(chuàng )”的新敘事時(shí)代。楊?lèi)鹈枥L了這樣的未來(lái)圖景：選手不再僅僅是歌手或樂(lè )手，而是升級為“音樂(lè )導演”，他們用AI打造最具個(gè)人風(fēng)格的作品。觀(guān)眾欣賞的不再只是歌喉，更是選手作為“音樂(lè )總監”的創(chuàng )作思維和獨特品位。節目的表現空間也從“舞臺”延伸至“創(chuàng )作后臺”，選手在A(yíng)I工具前的選擇、嘗試、靈感迸發(fā)的瞬間，都將成為節目?jì)热?，全方位展現藝術(shù)創(chuàng )作的魅力?！肮澞康慕K極價(jià)值在于回答：在機器無(wú)所不能的時(shí)代，什么才是人類(lèi)獨一無(wú)二的珍貴？是那些無(wú)法被計算的情感、抉擇和靈魂的碰撞?！?/p>
未來(lái)，AI音樂(lè )將進(jìn)入更具創(chuàng )造性和交互性的新階段。多元化復合發(fā)展正成為時(shí)代和市場(chǎng)需要的人才特質(zhì)，音樂(lè )產(chǎn)業(yè)也將因AI的出現催生一系列新興職業(yè)。楊?lèi)痤A測，“音樂(lè )編輯”等行業(yè)將迎來(lái)巨大發(fā)展潛力?！昂侠磉\用AI創(chuàng )作，取其精華并改進(jìn)不足，將個(gè)人特色與AI科技結合，這種融合產(chǎn)生的作品藝術(shù)價(jià)值是無(wú)法估量的?！?/p>
當真假音在舞臺上交織，當地方小調與全球流行樂(lè )對話(huà)，這些節目不僅提供了娛樂(lè )，更成為解讀當代中國社會(huì )的情感文本。隨著(zhù)技術(shù)發(fā)展和觀(guān)眾口味變化，音樂(lè )競技節目仍在不斷進(jìn)化，但始終不變的，是對優(yōu)秀音樂(lè )作品與真摯情感表達的永恒追求。
